摄影创作离不开构图,这就像写文章离不开章法一样重要,不是可有可无的,实属作品成败的关键。摄影构图与绘画构图有其相同之处,有些是可以相互借鉴的,但有不能完全代替,每一种艺术形式都有它独特的规律和原理,这是不能违背的,对于从事艺术创作活动的人,只有在他对所从事的那个艺术规律掌握的娴熟的时候,才能在创作实践纵横驰骋不“逾矩”。
1.均衡式构图。给人以满足的感觉,画面结构完美无缺,安排巧妙,对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
在讨论彩色摄影用光问题时,摄影家经常提到“色温”的概念。色温究竞是指什么? 我们知道,通常人眼所见到的光线,是由7种色光的光谱所组成。但其中有些光线偏蓝,有些则偏红,色温就是专门用来量度光线的颜色成分的。
用以计算光线颜色成分的方法,是19世纪末由英国物理学家洛德.开尔文所创立的,他制定出了一整套色温计算法,而其具体测定的标准是基于以一黑体辐射器所发出来的波长。
用以计算光线颜色成分的方法,是19世纪末由英国物理学家洛德.开尔文所创立的,他制定出了一整套色温计算法,而其具体测定的标准是基于以一黑体辐射器所发出来的波长。
很多人有錯誤的觀念,以為相機好就拍到好相,不好就拍不到。因此很多時都有人問我買那一部相機最好?我用的是甚麽相機?是否只用貴價的頂級專業機?
其實世界上並無完全適合任何一個人的相機,要視乎個別的要求而定。畢竟控制拍攝的是拿著相機的人,而不是相機本身。至於我自己則只有在工作需要時才用到頂級的專業相機(如Canon EOS 1Ds Mark II),平時隨身携帶的也是一般自動相機而已(如Canon Ixus、G5和最近的S80等,但還未懂得用盡所有功能)。
详细说明:人像摄影顾名思义就是拍人,其实拍人大家都会,拍的时间长了自然经验多了,拍出来的效果也会比刚开始好不少。不过拿着手中的照片和各大论坛里的摄影大虾的作品相比,总感觉成像效果差的挺多。看其拍摄参数介绍,原来他们用的都是专业人像头,恍惚间好像突然明白原来是手中器材不济呀。
如果您在国内人像摄影坛子里咨询如何选择镜头,多数大侠恐怕会想您这新推荐定焦85mmF1.4L或者85mmF1.8L,人像头方面港台方面和国内基本一致,而隔海相望人像摄影较为发达的日本,他们使用的器材却和国内同行大相径庭。上述85mm两颗定焦头几乎不在他们使用之列,反到是(仅以佳能为例)24(28)-70mmF2.8L使用频率非常高,往往达到66%,而17(16)-35mmF2.8L这颗广角变焦头使用频率也达到18%,而季军70-200F2.8L IS的使用频率是8%,定焦头的使用频率少的可怜,最高的一款只有3%。
如果您在国内人像摄影坛子里咨询如何选择镜头,多数大侠恐怕会想您这新推荐定焦85mmF1.4L或者85mmF1.8L,人像头方面港台方面和国内基本一致,而隔海相望人像摄影较为发达的日本,他们使用的器材却和国内同行大相径庭。上述85mm两颗定焦头几乎不在他们使用之列,反到是(仅以佳能为例)24(28)-70mmF2.8L使用频率非常高,往往达到66%,而17(16)-35mmF2.8L这颗广角变焦头使用频率也达到18%,而季军70-200F2.8L IS的使用频率是8%,定焦头的使用频率少的可怜,最高的一款只有3%。
一幅好的作品要有一个能吸引注意力的主角
通常,在一幅好的作品中总要有一个主要对象以表现主题,即整个画面的中心事物只能有一个。这个中心既可以是一个人,也可以是一件东西,也可以是一组人或一组事物。一幅照片的主题是什么呢?它可以有许多不同的含义——这全部取决于我们对于照片中的“特殊角色”的看法了。就象哈姆雷特这个角色,虽然已经争论了几个世纪,但人们的见解仍然是见仁见智,各有千秋。换言之,一幅作品的含义决定于观看者对它的理解。对它的理解可能符合也可能不符合作者原有的意图。在你的作品中,你将怎样把观众的注意力吸引到你的主角或是中心身上来呢?你在学习进程中就会全部掌握这方面的许多技术。
通常,在一幅好的作品中总要有一个主要对象以表现主题,即整个画面的中心事物只能有一个。这个中心既可以是一个人,也可以是一件东西,也可以是一组人或一组事物。一幅照片的主题是什么呢?它可以有许多不同的含义——这全部取决于我们对于照片中的“特殊角色”的看法了。就象哈姆雷特这个角色,虽然已经争论了几个世纪,但人们的见解仍然是见仁见智,各有千秋。换言之,一幅作品的含义决定于观看者对它的理解。对它的理解可能符合也可能不符合作者原有的意图。在你的作品中,你将怎样把观众的注意力吸引到你的主角或是中心身上来呢?你在学习进程中就会全部掌握这方面的许多技术。
1、掌握自然光色温
大自然景物璀璨绚丽,是由各种色彩形成的,彩色摄 影有着强大的生命力,就在于它能够真实而生动的表现大 自然的万千气象。目前市场上出售的彩色胶卷,都是日光 型的彩色负片。我们讲得自然光线和日光型彩色胶片相平 衡,是指这种彩色胶卷适合在晴天的自然光下拍摄。
但是,在彩色摄影中,自然光或日光又是难以掌握的 一种光线,它不仅在亮度上起变化,而且颜色也在不断变 化。在阳光明朗的天气里达到正常色温,但在室外空旷地 段阴影中拍摄彩色照片就将太蓝,在树荫下拍摄的照片就 将过绿,此外,早晨和傍晚、阴雨天都会产生色彩不准的 现象,早晨偏黄,中午偏蓝,傍晚偏红在以上气候条件下 拍出来的人像,脸部颜色就会失真。这时候,红润的色调 要比绿色调容易讨好,因为蓝绿色象征着病态。但要表现 自然景色,如日出和日落,就不需要去校正色温,因为我 们要反映的景色正需要红似火的色彩感情。再如辽阔的大 海和月夜的景色,那种画面上统一的蓝色调在宁静和谐的 月色中,给人以心旷神怡之感。
摄影者拍摄彩色照片时,在利用自然光条件下,必须掌握光与色的不同变化,并利用色彩变化效果获得理想的 彩色照片。
2、室内自然光彩色摄影
室内自然光具有色温变化大,光线强度低,而且配置 不均和明暗反差较大等特点。在室内自然光的条件下,首 先要掌握好色温,一般室内自然光线有两种情况:
一种、是同时被直射日光和天空散射光照明
一种、仅被天空光照明,色调偏蓝在室内拍摄人像或人物活动的彩照,要注意自然光明 暗反差,选择拍摄角度来调正窗外射进的自然光线,要防 止光影照射到人的面部,使用反光工具来提高暗部的亮度, 降低反差,既保持了明暗光比层次,又能表现人物的立体 感效果。
彩色摄影中,反光工具一般可用白色的布或锡 纸等,但必须与照明光源的色温一致,除特殊需要外,不 能用有颜色的物品作室内反光工具。
大自然景物璀璨绚丽,是由各种色彩形成的,彩色摄 影有着强大的生命力,就在于它能够真实而生动的表现大 自然的万千气象。目前市场上出售的彩色胶卷,都是日光 型的彩色负片。我们讲得自然光线和日光型彩色胶片相平 衡,是指这种彩色胶卷适合在晴天的自然光下拍摄。
但是,在彩色摄影中,自然光或日光又是难以掌握的 一种光线,它不仅在亮度上起变化,而且颜色也在不断变 化。在阳光明朗的天气里达到正常色温,但在室外空旷地 段阴影中拍摄彩色照片就将太蓝,在树荫下拍摄的照片就 将过绿,此外,早晨和傍晚、阴雨天都会产生色彩不准的 现象,早晨偏黄,中午偏蓝,傍晚偏红在以上气候条件下 拍出来的人像,脸部颜色就会失真。这时候,红润的色调 要比绿色调容易讨好,因为蓝绿色象征着病态。但要表现 自然景色,如日出和日落,就不需要去校正色温,因为我 们要反映的景色正需要红似火的色彩感情。再如辽阔的大 海和月夜的景色,那种画面上统一的蓝色调在宁静和谐的 月色中,给人以心旷神怡之感。
摄影者拍摄彩色照片时,在利用自然光条件下,必须掌握光与色的不同变化,并利用色彩变化效果获得理想的 彩色照片。
2、室内自然光彩色摄影
室内自然光具有色温变化大,光线强度低,而且配置 不均和明暗反差较大等特点。在室内自然光的条件下,首 先要掌握好色温,一般室内自然光线有两种情况:
一种、是同时被直射日光和天空散射光照明
一种、仅被天空光照明,色调偏蓝在室内拍摄人像或人物活动的彩照,要注意自然光明 暗反差,选择拍摄角度来调正窗外射进的自然光线,要防 止光影照射到人的面部,使用反光工具来提高暗部的亮度, 降低反差,既保持了明暗光比层次,又能表现人物的立体 感效果。
彩色摄影中,反光工具一般可用白色的布或锡 纸等,但必须与照明光源的色温一致,除特殊需要外,不 能用有颜色的物品作室内反光工具。






Jun-9 , 分类 

