我個人並不太贊成一個攝影師非常之有個人風格，因為如果每個人一望而知是你的作品，即表示你已經毫無進步了！不過無可否認，一個資深的攝影師始終會流露出自己的風格，而我的攝影風格就是著重「自然」。所謂「自然」，即如大自然一樣會不斷變化，歷久常新。
我們每次出外拍攝時，都難免會有預測不到的天氣情況。不過就算遇著下雨，仍能繼續拍攝，因為下雨並非完全沒有可取之處，只是有不同的氣氛而已。當然如果要在陰沉的天氣下拍攝出開朗的氣氛會有些困難。但我認為應該順其自然，如果下雨，便可以利用地上積水的反光和獨特色調。如要在陽光下求雨、下雨時求晴天，豈非自討苦吃？如能順其自然，在適當的情況下拍出當時的感覺就是最好了。
每當有人問我最喜歡哪一輯自己拍的照片，我都會答：「是下一輯！」若然我對以往拍攝的照片已非常滿意的話，那不是代表自己已經停頓下來了嗎？
接近30年拍攝人像的經驗，我發覺表達外在的美麗並不困難，但是想呈現內心的感覺就不容易。我常常强調：『攝影不單只是要拍得好看，還要有內涵，能帶出被攝者的內心世界。』所以在拍攝的時候，我往往要求被攝者思考，當他或她的腦子轉動，表情就活現，照片便能流露真情。
做攝影創作不要怕錯，如果你第一天就要求自己不犯錯，只想追求完美，那會導致你在創作上綁手綁腳，完全失去創意的空間。假如你從來未犯過錯，只代表你未盡過全力去試。
潮流在不停的變，任何一種拍攝方式都各有其優點所在，難強作衡量。在我的作品中，其實不少都是從錯誤中學習回來的，應不斷去嘗試，才能有所進步。